几次合作之后对他说,这个习惯要是不改,就再也不接他电影。他对说,音乐和布景、影像以及剧本都不样,音乐有自己生命,是完全独立,如果个导演想要控制音乐某些方面,那只是他幻觉。
这种说法让困惑,也让思考:他在含蓄地表达对和工作信任,而且他话很有可能就是事实。面对作曲人决定以及音乐,导演们常常觉得自己无能为力。
○你对他还有什其他印象吗?
●他是个很讨人喜欢男人,总是在和他心爱女人煲电话粥。当然,电话那头每次都是不同人。
总是能跟那些在摄制过程中缺少交流通道导演建立起牢固友谊,或者在性格上互相吸引……
包括小段简单注释用以提醒从这段到下段之间发生什,个用作编号字母,串代表时间码(用于胶片通用计时法)数字。
如果可能话会跟导演讨价还价,为每首曲子开头结尾都多争取几秒钟时间,好为音乐进入和退场做准备,这个之前提到过。这是第步工作。
接下来工作,就是不断地互相妥协,总有新要求需要回应。
作曲者应该重视电影结构切决定成分,要做到所有声音和画面都烂熟于心,要有自己东西,还要想好如何和导演步调致。
到这步,们就可以回家,把自己关在工作室里,用辛劳汗水找到属于自己方案。
在那之后,和佩德罗·阿尔莫多瓦(PedroAlmodóvar)合作也遇到同样问题,们在1989年合作电影《捆着,绑着》(Légami!)。至今没搞清楚他对音乐到底喜不
○你觉得和导演之间关系重要吗?
●这是整个流程中最微妙环。也是最重要环。导演是为之效力电影作品主人,创作阶段交流讨论基本上都能激励,给予多重视角,促使不断创新。如果到制作阶段还缺少这种碰撞,气氛太过平静话,甚至会有点“被抛弃”感觉,这样交出成果,觉得不能体现自己最佳水平。
不管怎说,良好沟通都是有益,观点致自然相得益彰,意见相反正好切磋琢磨,让实践方法在交流中逐渐成形。
○什样情况下会“太过平静”?
●跟好几位导演合作时候都会变成这样。举几个例子:卡洛·利扎尼(CarloLizzani)、塞尔焦·科尔布奇(SergioCorbucci),还有帕斯夸莱·费斯塔·坎帕尼莱(PasqualeFestaCampanile),最后这位甚至在剪辑之前从来没到录音棚来听过音乐。
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